THE ARTISTIC EXPRESSION OF TAPAN SHANTIKARI

Abstract [English]

Tapan Shantikari started his artistic practice in 1968. Apart from being a skilled sculptor, he also made valuable contributions as an art teacher at Banaras Hindu University. Shantikari's work presents a unique amalgamation of Indian traditional aesthetics and modern artistic techniques, which is especially reflected in his sculptures and terracotta murals. We take a closer look at Shantikari's artistic practice, which includes creative experiments with various mediums such as terracotta, metal and stone. As a sculptor, Shantikari has created a distinct artistic style. His sculptures, especially his terracotta murals depicting the local culture of Banaras, include the ghats of Banaras, rivers, plants, birds, animals, and geometric and abstract shapes that highlight how he has incorporated the rich cultural heritage of Banaras in his artworks. The key objective of this paper is that Shantikari's art represents a significant contribution to Indian contemporary sculpture, bridging the gap between traditional themes and modern artistic expression. The influence of his work can be seen in a new generation of artists and provides valuable insights into the development of Indian sculpture in the late 20th century.

Abstract [Hindi]

तपन शान्तिकारी ने 1968 में कलात्मक अभ्यास प्रारंभ किये। एक अच्छे मूर्तिकार होने के साथ-साथ यह काशी हिन्दू विश्वविद्यालय में कला शिक्षक के रूप में बहुमूल्य योगदान दिया। शान्तिकारी का कार्य भारतीय पारंपरिक सौंदर्यशास्त्र और आधुनिक कलात्मक तकनीकों का एक अनूठा संगम प्रस्तुत करता है, जो विशेष रूप से उनकी मूर्तियों और टेराकोटा म्यूरल में परिलक्षित होता है। हम शान्तिकारी के कलात्मक अभ्यास को गहनता से देखे जिसमें टेराकोटा, धातु और पत्थर जैसे विभिन्न माध्यमों के साथ रचनात्मक प्रयोग किया है मूर्तिकार के रूप में शान्तिकारी ने अपनी एक अलग कलात्मक शैली गढ़ ली थी। इनके मूर्तिशिल्पों में विशेष रूप से बनारस के स्थानीय संस्कृति को दर्शाने वाले उनके टेराकोटा म्युरल्स में बनारस के घाट, नदी, पेड़-पौधे, पक्षी, जानवर, ज्यामितिक और अमूर्त आकार शामिल है जो इस बात पर प्रकाश डालते हैं कि कैसे वह बनारस की समृद्ध सांस्कृति विरासत को अपने कलाकृतियों में समाहित किया है। इस शोध पत्र के प्रमुख उद्देश्यों में शान्तिकारी की कला भारतीय समकालीन मूर्तिकला में एक महत्वपूर्ण योगदान का प्रतिनिधित्व करती है, जो पारंपरिक विषयों और आधुनिक कलात्मक अभिव्यक्ति के बीच की खाई को पाटती है। उनके कार्य का प्रभाव नई पीढ़ी के कलाकारों पर देखा जा सकता है और 20वीं सदी के अंत में भारतीय मूर्तिकला के विकास में मूल्यवान अंतर्दृष्टि प्रदान करता है।